古斯塔夫·克林姆特（Gustav Klimt，奥地利知名象征主义画家。他创办了维也纳分离派，也是维也纳文化圈代表人物。他的画作特色在于特殊的象征式装饰花纹，并在画作中大量使用性爱主题。）最著名的作品《吻》，让众多艺术爱好者为之倾倒。这幅作品的创作被认为是他的“黄金时代”，许多人看出了浪漫，但是对于另一部分人来说，《吻》却或多或少地代表了那个黑暗时代——尤其是当我们把它放在历史语境下看待时。

　　艺术界其他著名的“吻”，还有奥古斯丁·罗丹（Auguste Rodin,法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。）的同名雕塑作品。它也同样拥有多样的解读。有人认为它“代表了一种普遍的对性的沉迷”。但其实这件作品有着更黑暗、复杂的起源。这对拥吻的恋人分别是Paolo和Francesca，是但丁《神曲》中处于地狱第二层的人物，沉溺于不伦的恋情，饱受情欲折磨。罗丹原本想把这对情人塑造成一组青铜浮雕作品，用于法国政府委托他创作的某个新建博物馆的青铜大门上，但后来由于种种原因，做成了大理石雕塑。

　　尽管如此，罗丹并不想让《吻》成为具有多少揭露性质的作品，有意思的是，他情愿视之为一件“世俗规则之余的小小装饰品”。

　　一个吻还能拥有震惊的价值，从流行明星在颁奖典礼上长时间接吻，到世界各地都有的政治人物拥吻的墙上绘画，最著名的当然是柏林墙。去年五月，一位街头艺术家画了一幅当时还是总统候选人的特朗普和俄罗斯领导人普京拥抱接吻的绘画作品，迅速风靡。

　　在科幻电影里，一个吻甚至能发生在不同人种之间。1968年的《星际迷航》是第一部展现跨人种之吻的科幻作品。该电影的创作者，吉恩·罗登贝瑞（Gene Roddenberry）希望以此让观众明白，在23世纪，包容普遍存在，跨越人种的爱也理所当然。

　　“所有的科幻小说在讲述两个故事：当下的世界和被描写的世界。二十世纪美国社会的压力、负担在电影中皆有展现。”娜塔莉·海恩斯（Natalie Haynes）在纪念《星际迷航》50周年的文章中这样写道。